VEHÍCULO CLÁSICO - La pintura y el automóvil

Probablemente ninguno seamos capaz de recordar ninguna obra maestra de la pintura en la que un automóvil sea el protagonista. No obstante numerosos artistas han dedicado su tiempo, consagrándose en algunos casos, al mundo del automóvil. Como publicidad, como simple objeto, en la faceta deportiva, el automóvil ha sido dibujado y pintado en el último siglo. Vamos a realizar un breve repaso y un homenaje a quienes, de forma magistral en algunas ocasiones, han dibujado al automóvil.

En 1902 sale al mercado en Estados Unidos una revista que aún hoy día sigue siendo un referente: Popular Mechanics. En los años 10 y 20 algunas de sus portadas son dibujos dedicados al automóvil, pero será en los años 50 cuando aumente el número de portadas dedicadas al automóvil, algunas de ellas dignas de recordar y revisar. Posteriormente la fotografía fue sustituyendo a los dibujos, y aunque todavía se han podido ver algunos, los de los 50 y algunos de los 60 siguen siendo los mejores.

Un caso curioso sería el del coche que sirvió de lienzo. En el verano de 1958, Manuel Mejido, un periodista mejicano, consiguió entrevistar a Pablo Picasso en su villa de Cannes. El periodista acudió a la cita con un Citroën DS prestado por un amigo. En uno de esos momentos de locura genial, Picasso, en un descuido del periodista, utilizó el coche como lienzo para pintar 'Las guirnaldas de la paz'. Mejido, necesitado de dinero, vendió el coche a una galería de arte por 6.000 dólares. A partir de ese momento se perdió la pista del coche, sin que a día de hoy se sepa que fue de esa curiosa obra de arte firmada por Pablo Picasso.

Fotografía: El País Semanal

El mundo de la publicidad también ha generado numerosas obras de arte. Muchos han sido, a lo largo de la historia, los artistas que han puesto su talento al servicio de la publicidad. He aquí un pequeño ejemplo:

Y entramos ya de lleno en los artistas que han dedicado la totalidad o buena parte de su obra al automóvil. Por supuesto no van a estar todos, pero sí los más importantes o representativos.

Alan Fearnley. Considerado como uno de los más importantes artistas en el mundo de la pintura del automóvil, este artista británico nació en Yorkshhire y cursó estudios de arte en el Batley College of Art. Desde sus primeros trabajos se pudo intuir que Alan era un artista de talento y calidad únicos. Su estilo, clásico y romántico, y su enorme afición al deporte del motor, ha generado obras de una gran belleza que perdurarán en el tiempo para regocijo de todos los amantes del automovilismo en general.

Nicholas Watts. El vuelo de un escuadrón de la RAF sobre la casa de sus padres cuando aún era un niño, despertó en este artista británico su pasión por captar un momento en el tiempo. Sus primeros dibujos sobre peleas de perros, batallas aéreas, Spitfires y Hurricanes, desarrollaron una técnica artística y una particular atmósfera que se puede observar en toda su obra posterior. La combinación de su pasión por el deporte del motor y su talento artístico han hecho de Watts uno de los artistas más representativos de las dos últimas décadas en todo lo relacionado con el mundo del arte y el motor.

Stan Stokes. Este norteamericano nacido en California en 1950 lleva más de 35 años dedicado en cuerpo y alma a la pintura; si bien no toda su obra está dedicada al mundo del automóvil, si que una buen parte de la misma tiene como tema principal el automóvil clásico y su California natal. Es muy reconocida su faceta como pintor de temas aeronáuticos, siendo rconocido incluso como el primer artista norteamericano de temas de aviación.

Juan Carlos Ferrigno. En este corto pero intenso repaso a los artistas del mundo del automóvil no podíamos olvidarnos de J. C. Ferrigno. Bonaerense de pro, su pasión nace con tan sólo 10 años, cuando su padre le lleva en su Buenos Aires natal a una carrera de automóviles. Su forma de capturar la velocidad y la potencia de los coches de competición es única. Actualmente es admirado y respetado y considerado como uno de los artistas que mejor recoge el mundo de la competición automovilística. Destacar también que suyos son los carteles anunciadores de las ediciones de 1995 y 1996 de Auto Retro Barcelona, ciudad en la que reside desde hace unos años.

Diego Serrano. También en España tenemos representantes de gran talla y reconocimiento. Nacido en Jaén en 1956, Diego Serrano es un autodidacta que desde muy joven ha tenido relación con el dibujo. Sobre el año 1975 comienza a pintar al óleo, y a principios de los 90 une sus dos grandes pasiones: la pintura y el automóvil. De esta época son sus pinturas con vehículos estáticos y en los que predomina un importante juego de luces y sombras. Poco a poco empieza a exponer y a ser conocido, y sus pinturas estáticas empiezan a evolucionar hacia el movimiento. A su estilo realista se une así la sensación de movimiento, de velocidad, lo que imprime a sus obras ese sello característico por el que es reconocido ya a nivel internacional. Ha trabajado también como ilustrador para publicaciones del mundo del motor y ha realizado también carteles publicitarios y de eventos, destacando especialmente los realizados para el salón Retromóvil de Madrid. Su última obra es un libro sobre la historia del automóvil, con más de 600 ilustraciones realizadas a plumilla. El libro está en proceso de montaje y en breve estará a la venta. Para conocer más datos sobre Diego y su obra se puede visitar su página web, donde además se pueden adquirir algunas de sus obras a la venta o realizarle encargos.

Y hemos dejado para el final a un artista que, sin ser profesional, no desmerece de todo lo que hemos visto hasta el momento. Su nombre es Patxi Etxarri Osinaga, un pamplonés nacido en 1967 que se autodenomina 'retratista de coches', con una formación totalmente autodidacta, diseñador de interiores de profesión y con una temprana vocación hacia la pintura y el automóvil. La extensa producción de Etxarri abarca más de 100 obras durante los 20 últimos años, la mayoría actualmente en colecciones privadas. Sin embargo, la pintura de coches es sólo una variante dentro de los usos pictóricos del autor.
La afición por los coches en general y por los clásicos en concreto (entendiendo que el concepto de 'clásico' es una cuestión de devenir temporal) está presente desde siempre, con una debilidad marcada, nunca elitista, por aquellos vehículos difíciles de ver en España, con el recuerdo siempre vivo de los coches de la infancia y de las miniaturas con las que jugaba, de coches 'populares' de los 50, 60, 70 y 80.
La conjunción de arte y máquina de estas obras pudo tener su catalizador en los reportajes publicados en la sección 'Art et Automobiles' de la revista francesa 'L’Automobile Magazine', si bien la base documental y bibliográfica de las obras comprende otras muchas revistas del sector como 'Autorétro', 'Motor Clásico', 'Auto Hebdo', 'Car & Driver', 'Rétroviseur', 'Ruoteclasicche', así como catálogos técnicos.
En cuanto a la técnica pictórica, los pinceles han evolucionado desde un primer impresionismo hacia un hiperrealismo de paisajes variados, en ocasiones irreales, cuyo fin último es que el objeto principal cobre todo el protagonismo que merece, potenciando los valores de línea, color, y composición, forzando las perspectivas para realzar los volúmenes. La mano del autor reviste la frialdad de los materiales (chapa, cristal, caucho, cuero) del objeto inanimado de cualidades que nos transportan de lo físico (volumen, espacio, velocidad) a lo emotivo, en un proceso creativo que empieza con la documentación y selección de fondos reales o figurativos que fortalezcan la presencia y la esencia del coche.